top of page
MUSIQUE ET GUERRE - La musique peut-elle témoigner des horreurs de la guerre ?
Oeuvre de référence : Thrène à la mémoire des victimes d’Hiroshima, Krzysztof Penderecki (1959)
Thrène à la mémoire des victimes d'HiroshimaPenderecki
00:00 / 08:35
Le Thrène à la mémoire des victimes d'Hiroshima évoque et dénonce l'un des plus grands drames humains du XXe siècle : le largage d'une bombe atomique sur la ville japonaise d'Hiroshima le 6 août 1945. À l'origine, cette oeuvre s'appelait 8m37s en référence à la durée de l'attaque. Elle a été composé en 1959 par le compositeur Polonais Krzysztof Penderecki. C'est une musique contemporaine dans laquelle les modes de jeu (col legno, glissando, pizzicato) des instruments à cordes sont poussés à l'extrême, procurant des sensations sonores inédites et des atmosphères particulières. Dans cette oeuvre, on n'entend pas de tempo, de pulsations, de mélodies ou d'accords. Le rythme est libre, la musique atonale est construite par l'accumulation d'éléments sonores (usage de clusters). La formation musicale est un orchestre de 52 instruments à cordes constitué de 24 violons, 10 altos, 10 violoncelles et 8 contrebasses.
Un thrène était un chant de douleur et de deuil, une lamentation chantée dans la Grèce Antique.
Guide d'écoute :
L'oeuvre peut être divisée en 5 parties.
1. de 0 à 1’25 = entrées décalées des groupes de cordes sur les notes les plus aigues possibles, les sons sont tenus et stridents, le registre est suraigu faisant penser à des cris et des hurlements. Ensuite, les sons tenus se transforment en oscillations, les hurlements se transforment en plaintes.
2. de 1’25 à 2’18 = Les sons sont martelés (col legno) sur le bois de l’archet, les notes sont très rapides et expriment la panique et le désordre.
3. de 2’18 à 4’25 = On entend les glissandos des cordes et des clusters. Les blocs de sons compacts font référence aux sirènes, à l'angoisse et à la stupeur.
4. de 4’25 à 5’10 = Suite de dissonances, de clusters et évolution de l'intensité en crescendo.
5. de 5'10 à la fin = Suite du thrène avec divers modes de jeux contemporains (col legno, pizzicato, glissando, etc).
Extrait du film Oppenheimer,
Christopher Nolan (2023)
Le visage de la guerre,
Salvador Dali (1940, surréaliste)
Questions débats
1. Que peut-on dire en comparant l'oeuvre de Penderecki au tableau de Dali ?
2. Quelles émotions ou sentiments communs sont véhiculées par les deux oeuvres artistiques ?
3. Quels messages Dali et Penderecki ont voulu faire passer à travers leurs oeuvres artistiques ?
4. Pourquoi Penderecki a choisi des modes de jeu particuliers pour composer son oeuvre musicale ?
5. Selon toi, l'oeuvre de Penderecki permet-elle de témoigner des horreurs de la guerre ?
Vue aérienne de la ville d'Hiroshima en septembre 1945, Max Desfor / AP / SIPA
Oppenheimer, un biopic sur le créateur de la bombe atomique, film de Christopher Nolan (2023)
Oeuvre complémentaire : La Victoire de Wellington, Ludwig Van Beethoven (1813)
Napoléon sur le champ de bataille d'Eylau, Antoine Jean Gros (1807)
Carte d'identité de l'oeuvre :
Genre : Musique symphonique
Forme musicale : Oeuvres en deux parties (1. La Bataille, 2. La victoire)
Formation musicale : Orchestre symphonique
Bois : 1 piccolo, 2 flûtes, 2 hautbois, 2 clarinettes, 2 bassons
Cuivres : 4 cors, 6 trompettes, 3 trombones
Percussions : Timbales, cymbales, triangle, tambour
Cordes : Violons 1 et 2, altos, violoncelles, contrebasses
Le contexte :
En 1813, le Duc de Wellington, à la tête de troupes britanniques, portugaises et espagnoles, profite de l'affaiblissement de Napoléon suite à sa retraite de Russie pour remporter une grande victoire sur les troupes françaises, à Vitoria en pays basque. Beethoven accueille avec joie la défaite de son ancien héros qui, en se faisant sacrer empereur, est devenu à ses yeux un dictateur foulant aux pieds les idéaux de la Révolution Française.
L'analyse musicale :
C'est une oeuvre descriptive qui comporte deux parties.
1. La Bataille permet à Beethoven de mettre en scène les deux camps. Tout d'abord, pour le camp britannique, on entend des roulements de tambours suivi des trompettes et du thème Rule Britannia. Puis, pour le camp français, on entend également des tambours et trompettes suivi du thème Marlborough s'en va en guerre. S'en suit la bataille que les trompettes introduisent avec un jeu de questions réponses. On entend de nombreux coups de tambours qui représentent les coups de canon. Le tempo devient plus pressant, passant de l'allegro au presto. Puis le thème français est repris avec des variations qui semble le disloquer, le détruire.
2. La Symphonie de victoire est introduite par une fanfare de cuivre jouant une marche militaire. Le tempo est allegro ce qui donne à la musique un caractère joyeux et enthousiaste. Puis, on entend l'hymne britannique God save the King. La première interprétation est lente, comme murmurée. On entend à nouveau la fanfare puis l'hymne qui, cette fois-ci, est interprété dans un grand crescendo avec le retour des percussions (grosse caisse, triangle, cymbales).
Question débat :
Selon toi, cette oeuvre témoigne-t-elle des horreurs de la guerre ?
Pour aller plus loin :
Clique sur le lien suivant : Éduthèque philarmonie de Paris, La victoire de Wellington
Oeuvre complémentaire : Les Russes veulent-ils la guerre ? Evgueni Evtouchenko (1961)
Contexte : Guerre froide entre les États-Unis et l'URSS
Analyse :
On entend un choeur d'homme accompagné d'un piano. L'oeuvre commence dans une nuance piano. L'intensité varie tout au long de l'oeuvre avec des crescendo et des decrescendo. La tonalité change pour le dernier couplet qui est joué un demi-ton plus haut. Le caractère musical est mélancolique, tragique et solennel.
Questions débats :
1. Que représentent les lieux évoqués dans les paroles de la chanson ?
2. Que sous-entend le titre de cette oeuvre ?
3. Quel message a voulu faire passer le compositeur ?
4. À qui s'adresse-t-il dans cette chanson ?
La traduction des paroles :
Les Russes veulent-ils la guerre ?
Demandez-le aux vastes terres,
Aux prés paisibles et aux ruisseaux,
Aux peupliers et aux bouleaux ;
Demandez-le à ces soldats
Tombés, qui gisent sous les bois...
Leurs fils vous répondront, sincères :
Les Russes veulent-ils la guerre ?
C'est non seulement pour leur pays
Que nos soldats donnaient leurs vies,
Mais pour permettre au monde entier
D'avoir enfin des nuits de paix ;
Demandez-le à ces alliés
Sur l'Elbe, qui nous étreignaient...
Ce souvenir nous reste cher.
Les Russes veulent-ils la guerre ?
Oui, faire la guerre - nous le savons,
Mais ne voulons pas qu'à nouveau
En combattant, nos militaires
S'effondrent sur leur sol amer.
Demandez-le à nos grands-pères,
À nos épouses et à nos mères...
Vous y verrez alors très clair :
Les Russes veulent-ils la guerre ?
Saura l'artiste et le pêcheur,
Le charpentier, le laboureur
Et tous les peuples de la Terre,
Les Russes veulent-ils la guerre ?
PROJET MUSICAL N°1
Chanter la chanson de Florent Pagny "Le Soldat".
PROJET MUSICAL N°2
Atelier Chanson : Écrire et interpréter une pièce musicale sur le thème "Récit de Guerre" en utilisant les instruments de la classe. Des exemples avec No bravery de James Blunt et L'avenir est un long passé de Manau :
VOCABULAIRE À CONNAÎTRE PAR COEUR
MUSIQUE CONTEMPORAINE
Musique savante apparue vers 1950 qui s’affranchie des règles musicales habituelles (harmonie, rythme, timbre).
COL LEGNO (mode de jeu sur instrument à corde)
Jouer avec le bois et non avec les crins de l’archet.
GLISSANDO (mode de jeu)
Glisser progressivement d’une note à une autre.
PIZZICATO (mode de jeu sur instrument à corde)
Pincer la corde avec le doigt au lieu d’utiliser l’archet.
MUSIQUE ATONALE
Musique ne possèdant pas de tonalité.
CLUSTER
Groupe de notes proches les unes des autres jouées simultanément.
MUSIQUE DESCRIPTIVE
Musique contenant une imitation plus ou moins réaliste d’éléments extra-musicaux (ex : chant d’oiseau, tonnerre)
ALLEGRO
Mouvement musical caractérisé par un tempo rapide et un caractère gai et vif.
PRESTO
Tempo plus rapide qu'Allegro.
TONALITÉ
Elle détermine la hauteur de la gamme utilisée pour composer la musique (ex : Tonalité de Do majeur).
bottom of page